拍摄死亡的相片 – 逝者摄影书
每个时代的人都有他们凭吊逝者的方法,而早在19世纪的维多利亚时期,则盛行为逝者拍下死后照片的逝者摄影术(memorial portraiture,mourning photography或memento mori)。在那个贫穷、医学科技发展落后的时代,死亡对家人甚至自己而言往往突如其来,无可避免。这种无处宣泄,对死亡的恐惧和对逝者的思念或许就造就了这种摄影术的流行。
毕竟已去逝好一段日子,相片主角生硬的动作和表情都带来丝丝诡异之感,令人望而生畏,更不会想到要把相片挂在居室之内欣赏。然而在那个贫穷的年代,往往这些相片都是逝者唯一的肖像相,令家人对此珍而重之,亦会为有能力为家人拍照而自豪,把相片挂在居室里欣赏并作纪念凭吊之用。
维多利亚时期的幼儿死亡率极高,所以婴儿和小孩子尤其常见于这些作品之中。而相片拍摄的方法多是把逝者摆放成睡着一般,也会利用外物或线索固定他们的身体,该他们仿似坐在椅子上。随着逝者摄影术的流行,逝者相片的风格亦有不同变化,亦有一种要为逝注入生气的倾向,例如把逝者眼睛撑起、在眼皮上画上眼睛、甚至有时候逝者的家人也会受邀一同拍摄,用以帮忙撑扶逝者的身驱或想要造成逝者仍然活着,与家人继续好好生活的景像。
其实早在逝者摄影术发展前,一早已有为逝者留影这个概念。那时人们以绘画的方式为逝者留影,但由于需要很高的价钱,通常也是只有富家子弟能为逝去家人绘画肖像画。
为逝者留影的概念得以真正流行,则有赖摄影技术的发展。 1839年,银版摄影法(Daguerreotype)的出现取代了绘画,让人们可以一个更快的时间(相比沉长的绘画过程,银版摄影法「只」需要15分钟左右则可以完成拍摄)和更低就价钱就可以完成逝者的留影。及后有色玻璃旱版摄影法(Color-tinted ambrotypes)及锡版照片(Tintype)的出现令逝者摄影术的成本一再下降。然而成本下降,逝者摄影术的收费却反而不断提高,所谓有供必有求,可见逝者摄影术在那时候的确十分流行。
直到1859年,摄影法Carte de visite (CDV)引起逝者摄影术的另一种潮流。由于CDV可以一份负片翻印成多份复本,让家人可以把逝的相片翻印并送赠予亲朋好友。其细小的相纸,亦方便把逝者相申收藏在吊饰或陀表之中随身携带。
20世纪初,Kodak Brownie相机的发明成为相机工业发展的一个重大转捩点。新摄影技术摆脱了过往需要长时间曝光的需要,让相片拍摄可以简单,快速地完成。基于拍摄的便利,相机和相片亦渐渐变成司空见惯的消费品,同时医学技术的发展亦让死亡率逐渐下降。人们对逝者相片的需要不复当年,逝者摄影术亦自始渐渐息微,遗留到今天的作品,则成为我们眼中这些奇怪、诡异的相片。
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