摄影大师Elliott Erwitt
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Elliott Erwitt 拿着他最热门的照片之一。 Erwitt 说：「这张我拿着的照片，是在1974 年时，我从公寓走到在纽约中央公园对面的街道时所拍的。这个影像已经有38 年历史，不知道照片上的人现在如何。」出生于巴黎的摄影师Elliott Erwitt 是位重要且备受尊崇的摄影大师，他的作品总是简单而又令人回味。如果你正想从一些知名的大师中寻找拍摄灵感，你可真该来看看这篇文章！
Elliott Erwitt ，1928 年于巴黎出生，在1939 年迁居到美国，从年轻的时候就爱上摄影。他在这个兴趣上琢磨许久，并曾经到好莱坞的暗房工作过，为了更深入专业，也曾到洛杉矶城市学院学摄影。 1948 年搬到纽约的时候，他在New School for Social Research 学习摄影，并在两年后完成学业。在纽约期间，他还遇见了名摄影师Robert Capa 和Edward Steichen，1953 年加入了Magnum Photos。 Erwitt 也同时是一名会拍摄日常生活所见的自由摄影家。直至今日，Erwitt 在摄影界还是备受尊敬，在他身边的粉丝无论老少皆能从它的作品中获得启发。他的作品总是简单而令人回味，显示出他充分的掌握Henri Cartier-Bresson 式的「决定性瞬间」拍照方式。
法国巴黎，1989，艾菲尔铁塔建立100 周年。 Photo via Magnum Photos
关于摄影
A：摄影是件很简单的事。就是对你所看到的事物在内心有了反应，然后你就拍照、一直拍照。对我来说，摄影是一门观察的艺术。就是要学会从那些看似普通到不行的地方寻找出一些有趣的点。我在看事物时习惯从小地方着眼，并用着不同的角度去寻找他们有趣的地方。
摄影就是你对你对所见之反应，并且不要先入为主看事情。你可在任何地方找到灵感。摄影就只是要学会注意事物并组织所见。你只需要关心你周围，并随时注意身边正在发生什么事。
美国纽约市，2000 年。 Photo via Magnum Photos
拍照时
1、如果你的主题是不朽的，他们将会一直流传下去。
2、世界上所有的技术都不能弥补你在一开始就没有发挥你的观察力。
3、白平衡是个问题，但他不是最重要的。阴影和亮处之间的平衡是依你的画面所想要强调的重点决定，你要确保的是主要光源是否从正确的角度切入。
4、在拍摄前一定要把镜头盖拿下来。
5、视觉上的敏感度你要嘛有，要嘛就是你根本感觉不出来你有。
6、当一件有趣的事情发生时，能让这件事情变的更棒的就是你刚好用着你的相机捕捉下这一刻。
7、拍照最好的地方就是你无须用言语解释整件事的来龙去脉。
美国加利福尼亚，1955 年 。 Photo via Magnum Photos
数码摄影以及数码影像合成
1、数码摄影的问题就是它太容易，当事情变得太容易了，人就会变的马虎、草率，这对摄影不是一件好事。
2、不知为何，总感觉Photoshop 及其易用性，好像让相片的品质不断退化一样。
3、我恨透了那些电子合成的「照骗」。我真的认为那很可恨，我拒绝使用这一些东西。不过我的意思是，如果你是要贩售玉米片、汽车或是把一个青春痘从伊丽莎白泰勒的脸上移除那是OK 的！但后制合成这件事情其实他破坏了摄影的本质，摄影是一种观察力的实践，而不是窜改影像阿！
荷兰，1973 年。 Photo via Magnum Photos
身为一个摄影师的日子
1、我的工作是「观察」而非想点子。
2、大多数的摄影师最好是自己单独工作，包括我自己也是。
3、我是一个业余摄影师，因为我想除了为了工作所拍的相片之外，那些工作之余所拍的相片可能拍的更好。
4、当我早上起床刷牙，去谈我的生意时，如果我去了什么有趣的地方，我会把我的相机带在身边。
5、在那些平常的日子里，你可以用自己的方式单纯的去拍拍明星，就像是一般人。这样做有什么感觉？那就是能让自己回归到拍照时最单纯的感动。
6、工作上我最在乎的事情其实很简单。要学会观察、尝试拍的有趣，但最重要的事情就是我要拍出有情感的相片。
